Od blisko trzydziestu lat Adriana Dal Borgo naucza tańca kontemplacyjnego, metod świadomości ruchu, harmonizowania energii oraz praktyki rozwijania świadomości przez dźwięk i taniec, prowadząc kursy dla zawodowych i początkujących tancerzy. Urodzona w Wenecji jest absolwentką psychologii ze specjalizacją w psychoterapii.

W roku 1986 Adriana otrzymała Nauki Dzogczen (Atijoga) od Mistrza Chögyala Namkhai Norbu, który przekazał jej metody związane z tańcem oraz integracją medytacji z ruchem, a także Radosne Tańce Khaita. Jako tancerce i choreografce Mistrz powierzył jej zadanie nauczania Radosnych Tańców i szkolenia instruktorów.

Adriana współpracuje z Muzeum Sztuki i Kultury Orientalnej (MACO), gdzie sprawuje pieczę nad sekcjami dotyczącymi Tańca Wadżry i Radosnych Tańców Khaita.

Urodzona w Moskwie, Luda ukończyła Moskiewski Instytut Inżynierii Fizyki (MEPhI).

Uczęszczała także na zajęcia z fortepianu w szkole muzycznej oraz uczyła tańca towarzyskiego. W 1994 r. Luda dołączyła do Międzynarodowej Wspólnoty Dzogczen. W roku 2016 została zatwierdzona przez Chögyala Namkhai Norbu jako instruktorka Tańca Wadżry oraz Radosnych Tańców Khaita. Jako członkini Komitetu Khaity prowadzi szkolenia dla kolejnych instruktorów.

Salima pracuje w dziale administracji Fundacji Shang Shung. W roku 1987 poznała Mistrza Chögyala Namkhai Norbu i od tej pory pogłębia wiedzę i doskonali metody związane z Tańcem Wadżry oraz Radosnymi Tańcami Khaita.

W roku 2016 Chögyal Namkhai Norbu upoważnił Salimę do nauczania Radosnych Tańców Khaita. Salima należy do Komitetu Khaity, szkoli nowych instruktorów oraz prowadzi kursy dla początkujących w różnych krajach.

Elisha ukończyła Wydział Biologii na Uniwersytecie Wiedeńskim. Przeszła także gruntowny kurs teatru fizycznego i emisji głosu (m.in. International School of Humor, Wiedeń; École Philippe Gaulier, Paris).

Elisha jest autoryzowaną nauczycielką Tańca Wadżry i Radosnych Tańców Khaita.

Pancho jest zawodowym muzykiem z ponad 50-letnim stażem. Grał z różnymi artystami i grupami. Brał udział w ponad 4000 koncertów, blisko 300 nagraniach studyjnych. Występował w telewizji, grał w filmach.

Urodzony w Alicante (Hiszpania), Pancho został członkiem Międzynarodowej Wspólnoty Dzogchen w 1990 roku i od tego czasu niestrudzenie oferuje swoją współpracę i doświadczenie w pracy ze sprzętem audiowizualnym, wspierając także imprezy i występy. W 2016 roku został bezpośrednio upoważniony przez Chögyal Namkhai Norbu do nauczania radosnych tańców Khaita.

Petra jest kreatywnym projektantem, kierownikiem projektów i kierownikiem strategii kreatywnej w zakresie projektów cyfrowych i interaktywnych. Jest dyplomowanym nauczycielem i projektantem oraz zawodowym koszykarzem i trenerem. W 2001 roku uzyskała certyfikat masażysty sportowego. Posiada wieloletnie doświadczenie w nauczaniu i coachingu, pracy z fizycznym aspektem ciała i równowagą ruchów w ramach aktywności fizycznej.

W 2011 roku poznała nauczającego (Atiyogę) Mistrza Czögyala Namkhai Norbu, a w 2012 roku została członkiem Międzynarodowej Wspólnoty Dzogczen. Poznała metody związane z tańcem i integracją ruchu. Została upoważniona przez Czögyala Namkhai Norbu do nauczania Radosnych Tańców Khaita. Prowadzi regularne szkolenia dla dorosłych i dzieci. Współpracuje z przedszkolem Montessori i uczy tam tańców Khaita Joyful Dances. Aktywnie uczestniczy w wydarzeniach, spektaklach tanecznych, a także organizuje imprezy.

Ekspert i profesor kultur i języków azjatyckich.

Fabian Sanders intensywnie studiował języki, tradycje i kultury Azji, uzyskując doktorat na Uniwersytecie Ca’ Foscari w Wenecji, za pracę magisterską na temat linii rodowej Jetsun Dampa Khutukhtu. Przez ostatnie piętnaście lat poświęcił się nauczaniu klasycznego języka tybetańskiego na poziomie uniwersyteckim dla Fundacji Shang Szung i Fundacji Atiyoga. Od wielu lat uczy fonetycznego systemu transkrypcji tybetańskiej Drajyor. Odbył liczne konferencje w różnych częściach świata i jest autorem tekstu gramatycznego „La Lingua tibetana Classica” pod redakcją Hoepli oraz licznych artykułów naukowych na temat tradycji tybetańskiej. Od 1997 roku jest uczniem Chögyal Namkhai Norbu.

Dyrektorka i główna nauczycielka w Szkole Montessori.

Klára urodziła się w Pradze. Ukończyła studia ekonomiczne, posiada dyplom nauczycielki szkół średnich na Uniwersytecie Karola w Pradze. Jest także uprawniona do nauczania dzieci w wieku 3-9 lat przez Związek Montessori w Pradze. Od 13 lat Klára jest właścicielką, dyrektorką i główną nauczycielką prestiżowej Montessori Toddler Community oraz przedszkola NestLingue w Pradze. Ponadto zajmuje się zawodowo terapią czaszkowo-krzyżowo.

Muzyk, kompozytor i trener głosu.

Giovanna Natalini uczyła się w świecie muzyki klasycznej, studiując kompozycję i muzykę elektroniczną w Konserwatorium Santa Cecilia w Rzymie, grając na fortepianie i śpiewając w zespołach chóralnych.

Zainteresowana poszerzeniem swoich poszukiwań artystycznych połączyła potencjał muzyki elektronicznej i improwizacji, rozwijając swoją muzyczną podróż po instalacjach dźwiękowych typu site specific z projektem Scale Dorsali, a następnie badając improwizację wielogłosową w połączeniu z malarstwem i tańcem.

Przez około dwadzieścia lat pracowała jako pianistka przy Świętych Tańcach Gurdżeffa z M. Martinu i J. Wilkinsonem podczas seminariów i występów publicznych we Włoszech, Słowenii i Niemczech.

Jako kompozytorka teatralna współpracowała z O Thiasos TeatroNatura i Teatro della Memoria.

Jej akustyczne i elektroniczne kompozycje były wykonywane na ważnych festiwalach i sezonach muzycznych we Włoszech i za granicą.

Od 2003 roku pracuje w RAI RADIO 3 jako ekspert muzyczny i reżyser radiofoniczny.

Tancerz, znawca i profesor historii tańca.

Claudia Celi specjalizowała się w historii tańca z Barbarą Sparti, Francine Lancelot, Shirley Wynne i Angene Feves, Cecilią Gracio Moura i Aną Yepes. Jest nauczycielką historii tańca i tańców historycznych w Accademia Nazionale di Danza, a także wykłada w Facoltà di Filosofia, Lettere, Scienze umanistiche e Studi orientali na Uniwersytecie „La Sapienza” w Rzymie. Równolegle do działalności akademickiej, po byciu częścią Gruppo di Danza Rinascimentale (Grupa Tańca Renesansowego) w Rzymie, kierowanej przez Barbarę Sparti, współpracowała jako tancerka i choreograf przy produkcjach teatralnych, telewizyjnych i kinowych. Jako dyrektor artystyczny stowarzyszenia „Il Teatro della Memoria” nadzorowała liczne spektakle oraz organizowała kursy i warsztaty. Prowadziła seminaria z historii tańca i tańca historycznego w stowarzyszeniach, fundacjach i ośrodkach naukowych, m.in. w Bolonii, IRTE.M., Teatro dell’Opera w Rzymie, Fondazione Teatro Massimo w Palermo, Scuola Internazionale dell’Attore Comico w Reggio Emilia i Centro Sperimentale di Cinematografia oraz brał udział w konferencjach we Włoszech i za granicą . Opublikowała artykuły i eseje, w tym „Il balletto in Italia” w Musica in Scena – Storia dello Spettacolo musicale (UTET), i zredagowała liczne hasła do Międzynarodowej Encyklopedii Tańca i Dictionnaire Larousse de la Danse. W 2001 roku została powołana przez Ministro dell’Istruzione, Università e Ricerca do grupy roboczej ds. tworzenia nowego regulaminu dydaktycznego Accademia dei Conservatori.

Ekspert w zarządzaniu projektami badawczymi i dydaktycznymi.

Daniela Garbo przez ponad 30 lat pracowała na Uniwersytecie w Padwie, zajmując się zarządzaniem administracyjnym i księgowym różnych uczelnianych placówek dydaktycznych i badawczych. Ukończyła Facoltà di Scienze Politiche na tym samym uniwersytecie i przez lata doskonaliła swoją wiedzę w zakresie zarządzania projektami badawczymi i dydaktycznymi, finansowanymi przez organy krajowe i międzynarodowe, nadzorując zarządzanie na wszystkich etapach aż do raportu końcowego.

Po przejściu na emeryturę w 2015 r. Daniela kontynuowała swoją pracę do 2018 r. w organizacji non-profit la Fondazione per la Ricerca Biomedica Avanzata Onlus, związanej z zarządzaniem, koordynacją i dalszym uczestnictwem w działaniach projektu.

Prezenter na koncertach telewizyjnych i na żywo, nauczyciel wystąpień publicznych i komunikacji strategicznej.

Urodzona w 1976 roku w Rzymie, od 2006 roku jest prezenterką radiową i telewizyjną RAI, prezentując ponad dwadzieścia różnych transmisji krajowych.

Valentina rozpoczęła swoją podróż jako muzyk (ukończyła Pianoforte), jest dziennikarką muzyczną (mistrzowie Accademia della Critica), prezenterką koncertów na żywo, organizatorką wydarzeń kulturalnych, zajmuje się zarządzaniem młodymi talentami oraz licznymi biurami prasowymi. Jest członkiem Associazione Nazionale Critici Musicali.

Jako prezenterka występowała na scenie obok ważnych artystów i postaci ze świata kultury i występów na żywo.

Jako głos aktorski brała udział w spektaklach teatralnych, ale także jako mówca, aktor i dubber w reklamie audio i wideo.

Pisze dla gazet, magazynów, grup wydawniczych i jest redaktorem programów teatralnych dla ważnych włoskich instytucji oraz broszur niezliczonych produkcji dyskograficznych.

W swojej wielopłaszczyznowej karierze Valentina jest także trenerem głosu, nauczycielką wymowy, wystąpień publicznych, oratoriów języka ciała i komunikacji strategicznej, prowadzi kursy komunikacji i zarządzania dla przedsiębiorstw, sektora prywatnego lub prestiżowych instytucji europejskich.

Jest autorką bestsellerów dziesiątek kursów wideo dla Corsi.it, najważniejszej włoskiej platformy kursów online.

Pod pseudonimem Abha jest blogerką i autorką wielu międzynarodowych reportaży i reportaży radiowych, które łączą jej pasję do harmonii (muzyka, komunikacja, dobrostan) z dociekaniami antropologicznymi, społecznymi i humanitarnymi, ze szczególnym uwzględnieniem kultur tubylczych, opiekunów starożytne tradycje naszej planety.

Entuzjastka spacerów i dawnych dyscyplin, z pasją praktykuje Yantra Jogę od czasu odkrycia jej w Merigar w 2011 roku.

Actress, singer, musician, trainer and voice and movement teacher. She graduated in the viola at the G.Verdi Conservatory,  Milan. Following training in Contact Improvisation and contemporary dance with Ariella Vidach in Milan, she earned her professional dancer’s course diploma at Lucca,  studying with Roberto Castello, Cristina Rizzo, Virgilio Sieni, Enzo Cosimi, Charlotte Zerbey and Alessandro Certini.

Since 2001 she has formed and works with Sista Bramini in Rome as an actress-singer with the theatrical company O Thiasos TeatroNatura, with which she creates projects and performances that take place in natural places and archaeological sites, storytelling performances accompanied by music and performances for children in schools. Since 2007 she has lead the training in nature for actors and with research projects. She has continued  the work of the art of storytelling further with Sista Bramini. She has composed and edited music for a number of  performances. She has collaborated with the Grotowsky Institute in an International project ‘Song of Songs’ run by Maisternia Pisni (a Ukrainian theatre group which researches  voice and theatre). 

From 2002 until 2010, she studied  traditional polyphonic singing of Italy and Eastern Europe with Francesca Ferri, also deepening the work on traditional songs from the Ukraine with Natalka Polovinka  (Maisternia Pisni Company),  traditional Bulgarian songs with Dessislava Stefanova (London Bulgarian Choir), Vibratory chanting of Haiti’s ritualistic tradition with Maud Robart and  the songs of the Baul tradition of Bengal with Parvathi Baul (India). Since 2009 she has been part of  the ‘41st Parallel Female Orchestra’ with whom she recorded the album ‘Viaggio orizzontale’ and she founded the  ViolaContraKora Trio of which she oversaw the arrangements of the traditional West African and Mediterranean repertoire. She took part in the vocal Trio FrancescaFerri with whom she participated in several concerts and recorded the CD ‘In questo mondo’ with original music composed for theatre. Since 2009, she has been leading workshops on natural singing and rhythm rooted in the body (‘Canto e Ritmica’ con Hurum Theatre, ‘Il gesto del coro’ con O Thiasos — Rome). 

She  is a Linklater Method® certified teacher (2017) and earned a  Master’s Degree in “Expression Dynamics on the Voice: the Linklater Method” at the University of Rome (Faculty of Humanities and Philosophy), studying with the Master Teacher Kristin Linklater and several other specialized teachers and artists including Merry Conway, Alessandro Fabrizi, Gloria Desideri, and Giorgio Rossi. Together with Valentina Turrini, she formed the Vocal Duo ‘Le Paesaggianti’ focused on the research of singing in relation to the landscape. In 2014 and 2016, the Duo created two concert-­performances ‘E lu me amu’ and ‘Passi cantati’ as a result of artistic residences in the nature of the “Home for Research Pianpicollo Selvatico”, Levice (CN), Italy. In 2016 the Duo participated at the IV edition of Klangfestival Naturstimmen in Toggenburg (CH) and recorded a traditional Arbresh song included in the cd of the festival Naturstimmen vol.IV. In 2018 the Duo recorded in the Nature of the Gran Paradiso National Park the cd ‘NEL VIVO-serenate, lamenti e altri canti dell’anima (etichetta TUTL-DK).

From 2017 to 2019 she led with the ethno psychologist Annalisa Sutera the workshop ‘Siamo usciti dalla terra’ for refugees and asylum seekers at Il Faro (Sprar), an Astalli Association’s reception center, aimed at  re-awakening singing and dance through learning the oral traditional polyphonies and developing proposals for choral movement.